2024年12月7日，“芥子须弥·开化——高平开化寺宋代建筑与壁画数字艺术展开幕式暨学术研讨会”在清华大学建筑馆正式开幕。此次展览为李路珂副教授主持的国家艺术基金2024年度传播交流推广资助项目成果，由开云手机入口,开云(中国)团队倾力呈现。展览融合了虚拟现实、裸眼混合现实与综合装置、静态影像、动态影像、模型展示等多元手段，不仅凝聚了团队二十余年对开化寺宋代建筑及壁画的深入研究成果，更与当代的前沿展示模式与新型数字媒介传播策略深度融合，从学术探索、技术创新与艺术表现三个维度诠释这一千年遗产在当代的永恒价值与蓬勃生命。展览协办单位包括北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院、中国美术学院民艺博物馆、清华大学美术学院和美国哈佛大学中国艺术实验室（Harvard CAMLab）。

本次会议包含“开幕致辞与展览介绍”“展览参观和展品体验”“主旨发言和学术论坛”三大板块。来自清华大学、北京大学、北京邮电大学、中国美术学院、中央美术学院、同济大学、上海纽约大学、北京林业大学、深圳大学、焦作师范高等专科学校、西华大学，以及北京故宫博物院、哈佛大学中国艺术实验室、中国文化遗产研究院、山西省古建筑与彩塑壁画保护研究院、广州慕光科技有限公司等数十家国内外高校、科研与文博机构的专家学者齐聚一堂，共有近三十位嘉宾进行了主旨发言与学术讨论。会议同时吸引了百余名来自学术界、文博领域、数字科技产业的专业人士现场参会，共同探讨古建筑与壁画数字化保护、艺术创新展示与价值诠释的新路径。

主视觉墙

会议合照

一 开幕致辞

11月30日上午，开云手机入口,开云(中国)建筑历史与理论研究所所长、长聘副教授刘畅主持会议开幕式。刘畅教授首先对各界来宾的莅临表示诚挚欢迎，并对为展览顺利开展付出努力的各方力量致以衷心感谢。他指出，本次展览依托开云手机入口,开云(中国)多年来的学术研究积累，融合多家文化遗产保护及数字技术领域机构的资源与智慧，将古代艺术瑰宝以现代科技手段重新呈现，打开了观众理解与欣赏中国古代建筑与壁画艺术的新视域。刘畅表示，在诸多专家学者、行业机构和媒体关注下，本次展览将进一步拓展跨学科交流与合作空间，为中国古代建筑与壁画的保护、研究及传播探索崭新的可能性。开云手机入口,开云(中国)副院长、教授程晓喜，北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院副院长、教授黄佩，清华大学美术学院信息艺术系系主任、教授王之纲，中国美术学院民艺博物馆馆长、教授连冕，哈佛大学中国艺术实验室主任、教授汪悦进，山西省高平市副市长李琳相继发表致辞。

嘉宾致辞

（第1行左起：刘畅，程晓喜，黄佩；第2行左起：连冕，汪悦进，王之纲；第3行：李琳）

程晓喜教授认为本次展览延续了开云手机入口,开云(中国)自营造学社以来对晋东南古建的持续研究成果，将宋代建筑与壁画的深度探索与数字技术和艺术表达巧妙结合，并吸引众多青年学子参与。她希望各界专家提出宝贵建议，使展览成为多学科交汇的人文与文博创新平台，促进文化遗产的保护与传播。

黄佩教授赞赏数字展借助多媒体和设计艺术手段激活静默文物，使古代建筑与壁画跨越时空壁垒走向更广受众。对非专业观众而言，这有助于激发对千年艺术的理解与情感共鸣。她强调数字化展陈是传播中国文化的重要手段，并期待这一创新形式进一步促进遗产价值的传播。

连冕教授指出，从思想史角度理解古代建筑至关重要，礼仪、宗教与物质形制的交织，使建筑成为承载深厚精神内涵的实存体。本次展览巧妙运用数字与虚拟技术，令建筑的思想情状更趋直观地呈现，为学术界、博物馆界与公众提供了探索古建筑内在组成逻辑的崭新路径，尤其值得称道与推荐。

汪悦进教授谈及佛教建筑与壁画展示中的多维挑战，强调了建筑与壁画交织的时空与精神意涵。汪教授指出，本次展览通过混合媒介和沉浸体验在陈列与剧场化叙事间寻求平衡，引导观众审视遗产深层内涵。他期望这一创新模式获得认可，并为未来文保与传播拓展更广阔的可能性。

王之纲教授以自身经历强调建筑学、艺术设计与信息技术融合的潜力。本次展览为跨学科协作奠定基础，让VR与混合现实等技术服务于文物活化与传播。他期待未来更多线上化作品涌现，为教育和研究注入新动能，并拓展遗产展示的想象空间。

李琳副市长以高平市丰厚的文化资源为基础，肯定了本次展览对地域遗产再现的意义。李市长指出开化寺壁画被誉 为“壁画界的清明上河图”，经数字复原与科技赋能，深藏庙宇的珍贵文物得以走入公众视野，提升全民认知与保护意识。本次展览拓展了文化传播渠道，促进学术、政府与社会协同参与，为未来文物保护与活化注入持久动力与信心。

二 展览介绍

李路珂副教授随后以图文并茂的方式阐述了“高平开化寺宋代建筑与壁画数字艺术展”的策展理念与研究历程。展览以“新知与新生”为主线，将多年来对开化寺的历史考证、营造思想研究、整体空间测绘与色彩分析融入数字化与虚拟体验之中。通过五个主题板块，观众可深入了解建筑与壁画所体现的文化精神、空间逻辑与艺术内涵。在展现方式上，不仅采用建筑现状采集展示、建筑原状复原展示与建筑装饰面层展示，综合运用二维图像和三维模型，实现“整体建筑空间”的多尺度、多维度呈现，还采用综合装置，让观众在游览序列中亲身体验古代营造者通过多铺壁画创造的图像程序，在此基础上，进一步运用头戴式VR技术、裸眼VR技术及沉浸式影片，让观众“走进画中”，感受古代社会的风土人情与信仰世界的丰富想象。

李老师指出，此次数字展承载了嘉宾们所强调的跨学科合作与创新表达的期许，为古建筑数字化保护与再生价值提供了生动案例。展览注重互动与参与，提供导览册、色卡及纪念品包，便于观众的体验与记录，也为古代艺术融入现代生活提供了丰富的可能性。未来，团队还将持续探索更多古代建筑案例与数字展示手段，实现文物保护、学术研究与大众传播的有机融合。

李路珂教授作展览介绍

三 展览体验

开幕致辞与展览理念介绍结束后，嘉宾与观众分为四组步入展厅，由总策展人李路珂与三位联合策展人韦诗誉、周真如、盛卿分别导览。在他们的引导下，观众依次穿越五大章节，从环境沿革到工艺探究，从数字化测绘到沉浸式体验，循序渐进地感受高平开化寺建筑、彩画与壁画艺术在数字时代的生动再现与价值升华。

首先来到的是"开化道场",在不同比例缩尺的复原空间中，观众首先了解舍利山开化寺的地理环境与历史沿革、北宋大雄宝殿的建筑特色与彩画、壁画的空间构成。高清影像与色彩复原图纸交织呈现，将原本尘封的艺术内涵转化为清晰可感的空间体验。

总策展人李路珂导展现场，清华大学的吕舟教授、中国文化遗产研究院的查群副总工程师等业内专家观展并交流（开化道场展区）

南走廊的"不解之缘"展示板块集中呈现了开云手机入口,开云(中国)的研究历程与方法。手工测绘、三维激光扫描、摄影测量、颜料分析以及色彩研究的图文记录，展现出团队多年来扎实的学术积淀与对文物价值的持续探索。

总策展人李路珂导展现场，清华大学的吕舟教授、故宫博物院的杨红研究馆员等业内专家观展并交流（不解之缘展区）

"身临其境”板块位于建筑馆裸眼VR实验室搭建的沉浸式影院，在这里，观众透过裸眼混合现实技术观看“高平开化寺的奇妙旅程”数字艺术影片。数字影像突破平面限制，引领观者穿梭至大殿内部空间，亲身感受建筑构件、彩画纹样与壁画场景的立体互动。

观众体验CAVE版“高平开化寺的奇妙旅程”

”画中天地“板块重点展示了团队对壁画中建筑图像的空间复原研究成果。从二维绘制、色彩还原到三维模型重建，多学科协作下的数字化展示方法悉数呈现。观众可亲眼见证建筑师、艺术家与技术专家如何携手将古代信仰与理想世界以数字形式重构，诠释壁画中隐含的时空意境。

李路珂教授导展现场（画中天地展区）

最终，观众进入“高平开化寺的奇妙旅程”第二部分“游历须弥”，在虚拟现实的动态影像中，观者深度融入开化寺的内在精神世界，体验理想空间的升华与古今意象的交汇，仿佛在须弥山间驻足凝思。

观众体验VR版“高平开化寺的奇妙旅程”

从环境沿革到研究历程，从裸眼混合现实到虚拟现实动态影像，五个章节层层递进，构成一场关于文化遗产、数字技术与空间想象的全新旅程。在此，文物不仅“出山”，更走进现代人的感知与心灵，为当代审美与未来创新打开无尽可能。

四 展厅欣赏

开化道场展区

开化寺大殿室内空间展区

开化寺大雄宝殿模型

画中天地展区

兜率天宫综合装置

宝塔踊出

开化寺大殿内檐斗栱彩画复原模型

开化寺梁栿彩画

“身临其境” 裸眼VR实验室

五 嘉宾点评

在展览引发的多维度学术讨论中，多位专家与学者从不同领域与视角切入，对本次“芥子须弥·开化——高平开化寺宋代建筑与壁画数字艺术展”给予了高度肯定与真诚评价。他们的观点既聚焦于研究成果的学术深度与创新手段的运用，也关注其在教育实践、公众传播、遗产保护与价值阐释方面的深远意义。

开云手机入口,开云(中国)教授吕舟指出，本次“芥子须弥”展览通过数字技术阐释遗产丰富的历史文化内涵，对于促进公众认识与理解文化价值、保护传承历史文化具有重要意义。展览不仅集中呈现了李路珂教授团队十余年来的研究成果，更借助数字虚拟技术将开化寺壁画内容生动再现于大众视野，是一次成功而有益的探索。

开云手机入口,开云(中国)副教授青锋强调，展览不仅向公众展示了高水平的专业研究，还在策划、组织、展品制作与展陈设计等环节中提供了宝贵的教学契机。大量学生参与其中，切身体验从知识积累到转化呈现的全过程，为学院的学术展览教学实践树立了出色的示范。

故宫博物院研究员王军认为，本次展览通过数字技术提取建筑、壁画、造像、色彩信息进行复原与传播，为建筑史研究扩展了新方法与新路径。在整体研究建筑与壁画、造像、色彩等要素的基础上，更有助于揭示建筑思想的精神内涵，对相关领域的学术思考带来丰富启发。

中国文化遗产研究院副总工程师查群回忆起自己1997年曾徒步前往偏僻的开化寺却无缘入内，如今借助数字化成果得以“弥补”二十多年前的遗憾。她赞赏李路珂教授20余年来对开化寺彩画研究的不懈坚守，并期待团队在既有基础上取得更大成就。

北京大学考古文博学院副院长彭明浩指出，展览的技术加持虽提升了观展体验，但其核心仍是团队近二十年的深耕研究。此次研究将建筑、壁画、彩画作为整体考察，不仅深入工艺技术层面，更在设计思想上有卓越阐发，为山西早期建筑研究提供新范式，也为高校博物馆的研究型展览开拓新途径。

北京同衡思成文化遗产保护发展有限公司总经理彭海东表示，展览在扎实研究基础上运用AR等前沿技术，为大众轻松体验建筑遗产价值提供了新路径。这种数字艺术形式不仅有助于脆弱遗产的保护与呈现，也为遗产空间的活化利用和推广应用带来新思路，令人印象深刻。

山西省古建筑与彩塑壁画保护研究院副院长安海认为，展览结构清晰、主题明确，基于坚实学术研究，引导观众逐层理解展览内涵。多种技术手段的运用为价值阐释开辟了新路径。他建议精炼展陈语言以便观众理解，并通过巡展扩大影响力，让本次成果在山西本地文化遗产活化中发挥更大作用。

中央电视总台华语中心制片人吴海霞表示，展览是李路珂教授团队二十年研究心血的成果，借助前沿数字技术，将宋代古建筑的精妙与佛国世界的唯美栩栩如生地再现。她认为这为更多人走近中国文化、感悟历史与美学提供了珍贵契机。

北京大学考古文博学院助理教授俞莉娜称，展览是多年基础研究的结晶，将纸面学术转化为立体、多层次的展示。通过前沿数字化手段重构历史场景，实现了“新知”到“新生”的转化，为类似遗产展示与研究提供范例。只有在深厚研究基础与多学科合作下，才能呈现如此饱满的展陈语言。

媒体人宋海燕表示，作为非专业观众也能清晰感受到古代建筑的神奇魅力。本次展览深入浅出地体现了文物焕发的新生气质，为观众提供了一场由20年心力酝酿而成的文化盛宴。

北京服装学院副研究员崔岩关注到，展览采用科学、系统、新颖的形式展现了团队二十年的积累。独特的色彩研究方法与数字化融合模式令人印象深刻。她期待未来与团队在传统服饰图像研究领域深化合作，为多学科互动研究拓展更广阔空间。

北京今吾今朝文化发展有限公司总策展人田达治指出，展览以全新视角重现了开化寺的建筑艺术，尤其是壁画中的建筑图像，展示了宋代艺术的精湛技艺与深厚内涵。李路珂教授的策展团队历时十年，结合对开化寺壁画的深入研究与最新科技手段，将壁画界的“清明上河图”中蕴含的宋代社会生活以全新方式呈现，使得无法亲临现场的观众也能欣赏到这些艺术瑰宝。田达治认为，本次展览集艺术价值、历史研究价值与观赏体验于一身，是一次成功的文化遗产数字化实践。

六 学术论坛

学术论坛分为“主旨发言”“古物新知”“古物新生”三个部分，共七位艺术史、建筑史、建筑学以及互动媒体艺术学领域的学者分享了他们的最新研究，与会专家学者积极参与点评、讨论。

主旨发言由开云手机入口,开云(中国)韦诗誉老师主持。作为开化寺艺术的重要研究者，中国美术学院王赞教授受邀作精彩发言，题为“高平开化寺壁画《清凉图》考古与艺术语言研究”。

王赞教授作主旨发言

王赞教授以高平开化寺壁画为例，讲述了壁画研究的方法和美术考古学的路径，强调壁画和彩画的“丹青”传统和纸绢本绘画的“水墨”传统共同组成中国传统绘画体系。王教授以开化寺创建者大愚禅师和五代后梁画家荆浩的关系说起，认为开化寺大殿壁画《清凉图》与北宋宫廷画师张择端《清明上河图》可相媲美，并称“绝代双雄”。王教授还通过对画师题记、画面内容以及画面构图的深入研究，全面讨论了开化寺大殿壁画的艺术成就，分享了近年从艺术学角度对开化寺壁画深入研究后的几处重要新发现和新观点：在东壁壁画隐蔽处先后发现“王大然”“大王”等画师题记，推测东壁与扆壁（东）为“王大然”等人所绘；分析北壁西侧壁画主尊表现方式，提出主尊为观音的可能性；对开化寺壁画艺术语言进行系统研究，揭示谢赫六法之“传移模写”在开化寺壁画中具体表现为“网格定位法”；西壁壁画说法图中的“窣堵坡”与“平头”样式表现与“天方地圆”宇宙空间观的形式语言运用及形式美学塑造等。最后，王教授指出，开化寺壁画研究集历史学、宗教学、建筑学和美术学等学科为一体，形成跨学科研究的新方法和新路径，强调了以实践为前提的美术考古学在未来艺术学科和考古学科中的重要性。

接下来，六位青年学者分享了他们的研究成果，包括艺术史和建筑史的案例研究。在第一场青年学术论坛“古物新知”中，北京大学外国语学院南亚学系博雅博士后阮晋逸、同济大学建筑与城市规划学院博士候选人李竞扬和开云手机入口,开云(中国)博士候选人蒋雨彤先后发言。主持人为开云手机入口,开云(中国)水木学者博士后周真如。评议人为焦作师范高等专科学校美术学院谷东方副教授和开云手机入口,开云(中国)李路珂副教授。

阮晋逸博士作“草菴，岩穴还是石室？——再探开化寺鹿女故事中的‘草窟’”为题的报告。聚焦开化寺北宋壁画鹿女故事中二仙人及其居处，通过人物形象、服饰、居所器具与行为场景的多层次微观考察，探讨图像与佛经叙事间的互动与互释。她从开化寺“报恩经变”出发，将细节融入“视觉性”与“历史性”的语境中，进而透视北宋佛教对“他者”的认知、形象化表达及其所映射的宗教社会背景与审美变化。李竞扬博士报告题目为“ ‘寻白傅兮兜率其企’：山西忻州金洞寺转角殿与小木作楼阁初步调查”。研究基于多年实地考察、测绘与AMS碳测定，对山西忻州金洞寺转角殿及殿内小木作楼阁的建筑年代、题记和建造背景进行分析，确定其建于北宋至金代，并与高平开化寺壁画所示建筑形象相对照。研究显示，12世纪弥勒上生信仰在河东乡村流行，并融入葬礼体系，折射出华北宗教建筑与艺术风格本土化、繁密化和庶民化的动态趋势。浙江大学城市学院建筑学系周淼副教授是本课题的合作研究者。蒋雨彤博士以“图像中的建筑与建筑中的图像——试论清代紫禁城文渊阁的文化象征与视觉表达”为题作报告。从文渊阁的“图像中的建筑”与“建筑中的图像”两条线索入手，探究清代皇家藏书楼的文化象征及视觉表达。通过对历史图像中文渊阁形象的演变与建筑空间中装饰、绘画、家具等元素的解析，研究揭示了乾隆时期文渊阁在不同政治和文化目标下的图像挪用与再造。该分析揭示了文渊阁作为清代皇家藏书楼的多重文化内涵，并凸显了图像与建筑在权力、审美与文化关系构想中的丰富互动。

“古物新知”论坛发言人

（左起：阮晋逸博士，李竞扬博士，蒋雨彤博士）

三位发言人作报告后，两位评议人进行点评。谷东方教授详细评议了阮晋逸博士的报告，认为该研究以小见大，从文本流传、图像传统和社会文化背景等多个方面解释开化寺草窟图像的文化意涵，很好地阐释了北宋时期中原文化的包容性。亦对李竞扬和蒋雨彤博士的个案研究表示赞许，认为反映了广泛考察证据、深入钻研问题的严谨治学方法。李路珂教授总结三个报告的共通之处是“超细读”，即对研究对象本地的精细观察、对营造痕迹和历史文本的细致分析；同时，三位研究者又具有全面的知识体系，对相关建筑史、艺术史、宗教史、社会史等领域的现象有敏锐观察和综合考虑，最后通过长期钻研，形成了既有深度又有广度的研究成果。而后，故宫研究院正高级工程师陈彤、纪立芳两位专家受邀发表感言。陈彤老师赞许李竞扬博士等青年学者在研究中呈现出的求知欲、奉献精神和坚毅品质，认为这是通向真知灼见的必由之路。纪立芳老师则分享了观展以及听学术报告的心得，并就文渊阁色彩与装饰问题与蒋雨彤博士展开讨论。

谷东方教授、李路珂教授作点评

陈彤老师、纪立芳老师发言

在第二场青年学术论坛“古物新生”中，上海纽约大学互动媒体艺术学院助理教授张星晨、开云手机入口,开云(中国)讲师韦诗誉和博士后周真如先后作发言。主持人为北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院盛卿副教授。评议人为上海纽约大学文化遗产数字化实验室主任左拉拉副教授和开云手机入口,开云(中国)黄蔚欣副教授。

盛卿教授作主持

张星晨教授的报告以“文化遗产空间的AR叙事重构：空间特征与体验分析”为主题，聚焦增强现实技术在文化遗产沉浸式叙事中的作用。通过案例分析，报告指出AR融合了屏幕、虚拟与现实多重空间层次，使得历史与文化的叙事在物理空间、信息叠加的虚拟空间中自由流动，构建更为丰富的空间叙事结构与情感体验。韦诗誉老师以“身体图式与情感记忆：虚拟空间体验中的真实性建构”为题作报告。研究探讨以心理沉浸补偿感官沉浸不足的路径，将用户在日常行为姿态和情感记忆中形成的身体图式作为虚实体验的锚点。在濒危动物虚拟保护馆的实验中，通过对行为数据的筛选、聚类与验证，最终构建优化的“身体图式-虚拟体验”系统；在龙脊古壮寨虚拟博物馆中，则以口述历史和情绪地图为线索，重构“看不见的情感记忆”，激活难以再现的历史生活场景。周真如博士作“从《腊八燃灯窟龛名数》到《一川星悬》”为题的报告，展示了跨界合作对石窟艺术再现的可能性。在“境象敦煌”展览中，她与艺术家陈芷豪基于古代文献和现代光媒技术，将纸本水彩底图与动态投影相结合，模拟莫高窟夜间燃灯的历史景象，借此探讨石窟外观、光环境、艺术介入深度与观众交互等议题，为从历史研究到当代艺术实践的转换提供新思路。该研究的合作者为中国美术学院雕塑与公共艺术学院陈芷豪博士。

“古物新生”论坛发言人

（左起：张星晨教授，韦诗誉老师，周真如博士）

而后两位评议人发表评议。左拉拉教授对清华青年学者在新质生产力赋能建成遗产方面的探索给与高度评价，认为韦诗誉老师在教学与科研结合方面开展了很有意义的探索，周真如博士等的作品亦对美术馆之外的公共空间产生积极作用。左教授又指出，高平开化寺的研究和展览正是过去十年以来中国文化遗产数字化历程的全程见证。最后还发出邀约，欢迎数字遗产领域学者明年去上海纽约大学参会，并到文化遗产数字化实验室学术交流。

黄蔚欣教授对张星晨教授报告中提到的数字技术与人文领域结合的广阔前景表示认同，并温馨地回顾了对李路珂、韦诗誉、周真如等老师工作的长期观察。黄教授表示，不管是历史研究者还是技术研究者，都在求真、求善和求美。如果说学术论坛上半场“古物新知”呈现求真这部分，那么下半场“古物新生”则呈现求善求美的部分——即探索如何将历史知识转换成当下人们可观可感可思可学之对象，进而内化为当今时代之精神资粮。

左拉拉教授、黄蔚欣教授作点评

随后，山西省古建筑与彩塑壁画保护研究院路易院长受邀上台，与大家分享参观交流感受。路院长给予高平开化寺数字艺术展高度评价，认为它提供了一种文化遗产研究、保护和传播的新路径，对山西这个地上文物大省的古建筑保护研究传播工作具有重要借鉴意义。路院长还介绍了山西古建筑保护研究方面科研平台搭建和资源库建设方面的一些工作，并强调山西古建筑保护研究将秉承多元开放的姿态，山西古建院愿做好地接服务，聚天下英才，共同推进山西建筑的新知与新生。

路易院长发言

七 会议总结

会议最后，开化寺展总策展人李路珂副教授作总结致辞。李教授再次表达对与会学者同仁的到来的感谢，对学术论坛精彩内容的赞许，对真善美等普世价值的追求，以及在古建筑研究领域新发展的期盼。与会嘉宾、学者与为本次开幕式服务的工作人员和志愿者合影留念，尽兴而归。

李路珂教授总结致辞

嘉宾与工作人员的会后合影

借此机会，我们衷心感谢为开幕式和学术论坛的圆满举办而贡献力量的工作人员和志愿者，他们包括：清华大学的周真如、韦诗誉、蒋雨彤、邵婕、杭天易、赵心月、黄康、李昊勇、夏艳丽、王崧、林泽岩、秦利鑫、凌振富、王思嘉、郑虹玉，北京邮电大学的盛卿、钟昊云、刘先胜、张艺昊、崔敏、张艺嘉、王彦蘅、李怡萱，杭州一隅千象科技有限公司的樊思敏、党卫东、屠煜羚，贵州今时代传媒有限公司的胡颖、杨明华、吴远婷、苏万鹏。

内容统筹：李路珂 周真如

文字：黄   康 周真如

图片：杨明华 吴远婷

审校：李路珂 周真如